梦想、提示、流媒体：人工智能在娱乐领域的未来 -- 知识铺

梦想、提示、流媒体：人工智能在娱乐领域的未来

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预测十年之内，我们只需坐在家里的客厅里思考，就能创作出一部电影、一本书、一件艺术品或一款视频游戏，这似乎并不牵强……

介绍索拉（当我看到你像风筝一样的天空时）

除非你一直生活在岩石下，否则 OpenAI 可能已经推出了 Sora，这是一种能够根据文本描述生成视频的创新模型。开发团队选择这个名称（日语中的“天空”）是为了唤起该模型承诺提供的广泛的创造性可能性。

2024 年 2 月 15 日，OpenAI 首次正式发布，展示了该模型生成的多个高清视频序列，可通过网站 openai.com/sora 或点击以下视频访问：

<span id="05a8" data-selectable-paragraph="">The Creative Community’s Response</span>

这一消息引起了创意界的强烈关注，Reddit, Inc. 上经常会看到以下带有宿命论标题的帖子：

面对创意领域人类被淘汰的危险（在我看来，这是可能的，如果不是可能的话），我相信我之前表达的关于旅游业未来的考虑也适用于艺术作品。在 HotelTechReport.com 上发表的一篇文章（“未来的酒店：以人类为中心、以技术为中心和混合型”，https://hoteltechreport.com/news/hotels-of-the-future）中，我讨论了以下可能性：在不久的将来，三种类型的酒店可能会共存，不再根据星级或声誉进行区分，而是根据所雇用的生物员工的百分比来区分。

这不是管道

这种观点与艺术领域提供了有趣的相似之处，我相信会出现两种可能的情况：一方面，完全由人类创作的艺术可能成为奢侈品（Human-as-Luxury），因其真实性和内在性而受到追捧。价值，类似于当代对传统工艺的欣赏。

另一方面，艺术家作为导演的形象出现，他利用人工智能模型来实现作品，重新设计了人类从创作者到艺术过程导演的角色。

可能会出现两种情况：一方面，完全由人类创作的艺术品可能成为奢侈品（Human-as-Luxury），因其真实性和内在价值而受到追捧，类似于当代对传统工艺的欣赏。

另一方面，艺术家作为导演的形象出现，他利用人工智能模型来实现作品，重新设计了人类从创作者到艺术过程导演的角色。

这种演变提出了关于艺术定义的基本问题（尚未得到解答）：艺术的本质在于最初的创作冲动、构思行为还是作品的物质实现？

一个想法是否可以被视为“艺术”，无论其具体化如何，都会引入概念与生产之间的关键区别，这表明艺术可以被理解为概念的表达，而无论其（琐碎的）物理执行如何。

从这个意义上说，我倾向于一种主要重视创意的艺术观念，将物质实现降级为粗糙工艺的角色。

从这个角度来看，即使这篇文章最终也只是劳动，因为它的内在价值会被思考而耗尽。

换句话说，我可以把自己限制在想象这些文字上，然后在有了这个想法后就回去睡觉，而不用花一分钟的时间来写它，而且几乎不会（或没有）改变。

我倾向于一种主要重视创意的艺术观念，将物质实现降级为粗糙工艺的角色。从这个角度来看，即使这篇文章最终也只是劳动，因为它的内在价值会被思考而耗尽。

沃霍尔范式：人工智能艺术过程中的历史回响

这也许是一种虚无主义的想法，但却在一位（不可否认的）艺术家安迪·沃霍尔的作品中找到了历史艺术的相似之处：安迪·沃霍尔虽然从未完全委托他人制作自己的作品，但经常依赖朋友和合作者的帮助适用于创作过程的各个方面，从印刷到裁剪，从标题到作品本身的构思。

这种方法为更广泛地反思 GenAI 时代艺术家的角色奠定了基础，在 GenAI 时代，使用 DALL·E、Sora 或 Midjourney 等工具与沃霍尔将后勤和技术组件委托给第三方并没有本质上的区别，从而强调了传统与当代艺术实践之间的连续性（尽管是破坏性的）。

向人工智能在艺术生产中发挥核心作用的模式的转变并不代表与过去的决裂，而是一种反映和放大历史动态的自然演变，重新定义了艺术表达领域创作与生产之间的界限。

DALL·E、Sora 或 Midjourney 等工具的使用与沃霍尔将后勤和技术组件委托给第三方并没有本质上的区别，从而凸显了传统与当代艺术实践之间的连续性（尽管是破坏性的）。

向人工智能在艺术创作中发挥核心作用的模式的转变并不代表与过去的决裂，而是一种自然的演变。

聚光灯下的 Sora：开创人工智能在媒体和娱乐领域的角色

OpenAI 最近向主要制作公司、经纪公司和媒体行业领军人物展示 Sora 的潜力似乎证实了我的预测。

这种演变开启了我们可能见证全新娱乐消费模式诞生的场景，其中新平台（今天的 Netflix、Prime Video 和 Amazon Studios 或华特迪士尼公司 + 的自然演变）可以为用户提供委托 AI 进行创作的能力通过简单的自然语言提示定制电影内容。

这种发展预示着后好莱坞的转变，导演和演员（音乐家、画家等）的角色可能会大幅缩小或转变，而电影制片厂主要专注于训练日益复杂的人工智能模型。

这些模型能够通过简单的文本输入按需生成电影、电视剧，甚至游戏内容（想想谷歌的 Genie），可以从根本上改变工作室的角色，从创造者到娱乐体验的促进者。

在这种背景下，即使是近几个月视频游戏行业就业岗位的大幅减少，也只能被视为这一趋势的结果。

我们可能会见证全新娱乐消费模式的诞生，其中新平台（今天的 Netflix、Prime Video 或 Disney+ 的自然演变）可以为用户提供委托人工智能通过简单的自然语言提示创建定制电影内容的能力。

新前沿：由人工智能驱动的定制娱乐任您掌控

未来的愿景是，艺术和游戏作品的创作可以完全委托给人工智能工具，这可能为人类想象力（通过提示或脑机接口）可以直接与强大的生成算法交互的时代铺平道路。预测在十年内，我们可以仅仅通过坐在家里的客厅里思考来创作一部电影、一本书、一件艺术品、一张专辑或一款视频游戏，这似乎并不牵强……套用 Frank-N-Furter 的话：“别做梦，要提示它。”